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sábado, 8 de febrero de 2025

Apuntes y más...





En esta sección del blog iremos colgando apuntes y recursos para este apasionante curso que nos espera.

martes, 31 de mayo de 2016

Películas inventadas III ¡El mundo es un teatro!

En este último trimestre, como sabéis, tendréis que crear el argumento de vuestra película inventada en forma de obra teatral. A continuación podéis encontrar un repaso de los elementos que tenemos que tener en cuenta a la hora de escribir una obra teatral, tal y como vimos el otro día en clase:


1. En el teatro, hay que escribir (simultáneamente) como uno habla, como uno piensa, como uno escribe.
2. Las didascalias o acotaciones son las indicaciones que el autor de teatro da a los actores para la puesta en escena de la obra. A continuación podéis ver un ejemplo:
www.literautas.com
 ¡Recordad! Estas acotaciones deben ir siempre entre paréntesis y en cursiva.
3. Cada vez que interviene un personaje se debe poner su nombre (en mayúsculas preferentemente) antes del diálogo:
PROFE DE LENGUA: (hablando con seriedad) ¡Tenéis que aprender a distinguir el atributo del predicativo!
ALUMNOS: (gritando) ¡Sí!

4. Además, en el teatro al igual que en la novela, también hay diferentes subgéneros. Dependiendo de la temática de nuestra película inventada:

Tragedia: los personajes de alta consideracion social pugnan por ser felices y actuar adecuadamente pero un destino tragico, les arrastra haciael desastre o la muerte.

Drama: personajes similares a los de la tragedia no saben responder al entorno y actuan de forma eqivocada hasta acabar en la desgracia o la muerte.

Comedia: los personajes de media o baja condicion social se mueven en un ambiente de desenfado y humor el final es optimista y positivo.

Tragicomedia: si fusiona rasgos de los anteriores.

¡Manos a la obra dramaturgos!
 


Los signos de puntuación en los diálogos

Aquí tenéis todos los elementos que debéis tener en cuenta a la hora de crear diálogos para introducirlos dentro de un relato. ¡Recordad que la puntuación es diferente en las obras teatrales!

Estructura de los diálogos:

Los diálogos, para diferenciarlos de la narración, van precedidos por una raya ("—" distinto del guion, o símbolo menos, "-"), y nunca terminan en raya, sino en el signo de puntuación correspondiente: punto y aparte, cierre de interrogación, cierre de exclamación o (menos habitualmente) dos puntos o punto y coma.

"Estoy algo cansado."Obsérvese que no hay espacio entre la raya y la primera letra.

Para introducir una aclaración del narrador, se utiliza también la raya:

"—Estoy algo cansado dijo él."
"—Estoy algo cansado dijo él. Me voy a mi casa."

Teniendo en cuenta que hay que diferenciar dos casos:

1.-La intervención del narrador hace referencia a un verbo o acción del habla o el pensamiento ("dijo él", "pensó ella", "replicó su amigo", etc.).
  • Se deja un espacio en blanco entre el final de la frase y la raya, y la frase del narrador comienza sin espacio entre la raya y ésta: "cansado dijo él."
  • La frase comienza en minúsculas: dijo él."
  • El signo de puntuación correspondiente a la frase del personaje se cierra tras la aclaración del narrador: "—Estoy algo cansado dijo él. Me voy a mi casa."
  • Si el diálogo continúa, se cierra con la raya; en caso contrario, no: "—Estoy algo cansado dijo él. Me voy a mi casa."
  • Si la frase del diálogo no está completa, pero le correspondería otro signo de puntuación (como una coma), éste se pone como en el ejemplo anterior con el punto: "—Estoy cansado —dijo él—, y eso que he dormido bien."
2.-En el caso de que el comentario del narrador no tenga nada que ver con la acción de hablar, pensar o cualquiera de acciones relacionadas (gritar, susurrar, etc.), se cierra la frase, si hiciera falta, y el texto del narrador comienza por mayúscula:

—Tengo que irme. -El portazo retumbó en toda la casa.

(Esta aportación se la debo a Iván, gracias a sus comentarios).

Y contando con ciertas excepciones:
  • La exclamación y la interrogación se cierran siempre (si la frase ha terminado) antes de la raya: "¿Estás cansado? dijo su mujer—.Puede que debieras dormir más."
  • Del mismo modo, también los puntos suspensivos preceden a la raya:"Te noto cansado... observó ella. Será que no duermes bien."
  • Si la narración precisa dos puntos, éstos sustituyen al signo de puntuación que correspondería a la frase del diálogo: "Te noto cansado observó ella, y añadió: Será que no duermes bien."
 
 
Fuente: http://reglas-escritura.blogspot.com.es/2007/10/estructura-de-los-dilogos.html

lunes, 16 de mayo de 2016

El Poema de Mío Cid

En este enlace encontraréis una presentación de la que podréis sacar toda la información necesaria para elaborar vuestros propios apuntes:

Recordad que en vuestros apuntes debe incluirse:
1. Un breve resumen del contexto histórico.
2. Las características generales de la épica medieval (cómo se transmitía, quién la transmitía, cómo eran sus versos, etc.)
3. El Poema de Mío Cid (datación, autoría, cantares que incluye, personajes, etc.) 

Aquí os dejo también el tráiler de la película de animación basada en el Poema de Mío Cid:
 

jueves, 5 de mayo de 2016

¿Creamos nuestra película inventada? Cuéntame un cuento

Ya sabéis que este trimestre tendremos que crear un argumento para una película que nos gustaría realizar en forma de cuento.
En primer lugar, os dejo aquí algunos consejos del ilustre escritor argentino Julio Cortázar para crear un cuento:

1. No existen leyes para escribir un cuento, a lo sumo puntos de vista.

2. El cuento es una síntesis centrada en lo significativo de una historia.
(Vamos directos a lo interesante, en un cuento por ejemplo nunca encontraremos descripciones largas y aburridas)

3. En el cuento no existen personajes ni temas buenos o malos, existen buenos o malos tratamientos.
(De cualquier idea puede salir un cuento interesantísimo)
4. Lo fantástico en el cuento se crea con la alteración momentánea de lo normal, no con el uso excesivo de lo fantástico.
(¿Se te ha ocurrido una idea disparatada? Trabájala, pero haz sentir que lo que pasa en el cuento le podría pasar a cualquiera)



Además aquí os adjunto una presentación en la que se nos explica cuáles son los pasos y las partes que debe contener un cuento, pincha en el enlace:

http://es.slideshare.net/lorenaest/pautas-para-escribir-un-cuento 

Recuerda que el cuento en el que plasmarás la idea para la película que te gustaría hacer debe poseer un mínimo de 400 palabras. Aquí tienes las pautas que debes seguir:

Extensión 400-1000 palabras.

Portada: Título, autor, clase e imagen o dibujo ilustrativo.
El cuento debe ir grapado.

En la primera página:
 
Título: Times New Roman 18, centrado y negrita
Autor: Justo debajo del titulo. Times New Roman 16 alineado a la derecha y en cursiva.
Cuerpo: tipo de letra Times New Roman, 12, justificado. Interlineado doble.

El número de página debe ir en el margen inferior derecha.

Pautas de corrección

Contenido: 20 puntos. Se valorará el argumento y su desenlace.
Portada: 2 puntos
Presentación: 3 puntos (se restará un punto por cada error de presentación)
Puntualidad: 5 puntos

Expresión: 10 puntos (se restará un punto por cada error de expresión).

Ortografía 10 puntos: Mucha atención a poner los signos de puntuación. Cada oración simple (un verbo) debe finalizarse con un punto y no con una coma. Se restará un punto por cada error ortográfico.


Para finalizar os dejo aquí un maravilloso microrelato de Luis Mateo Díez:

EL POZO

Mi hermano Alberto cayó al pozo cuando tenía cinco años. Fue una de esas tragedias familiares que solo alivian el tiempo y la circunstancia de la familia numerosa. Veinte años después mi hermano Eloy sacaba agua un día de aquel pozo al que nadie jamás había vuelto a asomarse. En el caldero descubrió una pequeña botella con un papel en el interior. "Este es un mundo como otro cualquiera", decía el mensaje.
 

domingo, 1 de mayo de 2016

Repaso de "El texto y sus propiedades"

Este vídeo nos servirá para repasar qué es un texto y qué propiedades debe tener para que este resulte adecuado, coherente y cohesionado ¿Las recordamos?